»不凡,却并不怪异。«

雅各布·延森 (1926 – 2015)

设计风格

在二十世纪,全球出现过两大主流工业/产品设计流派;传统抽象的包豪斯/乌尔姆设计风格和超现代的国际/玛雅设计风格。

在六十年代初期,丹麦设计师雅各布·延森将国际和玛雅设计风格相结合,创造出一种独特的、超现代的设计语言,赢得了广大消费者的认可。他将此称作为“平凡、但并不怪异”。这一设计语言,在和丹麦著名音响品牌Bang & Olufsen合作的二十七年中,验证了其强大的适用性。

雅各布延森设计

雅各布·延森属于二十世纪五十年代“丹麦现实主义”黄金时代的最后那批伟大设计师。他是首位学习工业设计的丹麦人,是丹麦工业史上的先驱人物。

1958年,雅各布·延森在哥本哈根成立了设计工作室--雅各布延森设计。1966年,他将工作室迁至目前地点Hejlskov。

作为雅各布延森设计的创始人,其最为著名的案例当属他为B&O创造的全新形式语言。新的产品外观设计,将这家公司从一个丹麦本土品牌变为了一个国际化标志。1964 年,雅各布·延森开始了与 Bang&Olufsen 的合作,一直持续到1991年。其间,雅各布·延森为B&O共设计了234款产品,其中就包括获得过设计大奖的标志性产品Beolit 400、 Beogram 4000、Beomaster 5000以及 Beomaster 1900。

设计语言的演变 | 跨系列音箱产品 | 1972-1987

雅各布·延森最初以其为B&O的设计而出名,但同时他也曾为其他客户设计过几百件产品,并涉及多个领域。例如,他曾在与Acton Bjørn和Sigvard Bernadotte共事期间,设计过著名的Rosti Mepal玛格丽特碗,以及Danavox的助听器、General Electric的Hi-Fi、Labofa的办公椅、Alcatel-Kirk的电话、JoJo的电缆卷筒,等等。

雅各布·延森共荣获超过100项国际大奖。他的作品被世界各地美术馆珍藏,而纽约现代艺术馆(MoMA)将20件雅各布延森设计作品收录进了其永恒设计典藏中。1978年,MoMA举办了独立展《Bang&Olufsen:雅各布·延森音响设计》,足以体现其对雅各布延森设计国际影响的重视。

当时,《纽约时报》对雅各布·延森的B&O设计作品评价道:“单凭此,就足以证明他在20世纪工业设计界的重要性无可撼动”。

1990年,雅各布·延森将雅各布延森设计工作室传给了儿子蒂莫西·雅各布·延森。从1978年到1981年,年轻的蒂莫西一直在父亲手下当学徒,而如今他已成为工作室的主要持股人、CEO及首席设计师。在蒂莫西的管理下,雅各克延森设计工作室始终保持着外界的高度赞誉。随着公司走向国际化,其形式语言已再度发展,并发扬到了更新更广的应用领域。

2015年5月15日,老雅各布去世,享年89岁。